![\"PLAYLIST\"](\"https:\/\/whatthefrance.org\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/PLAYLIST-1-254x254.png\")
<\/div> Partners<\/span> A Pass culture music selection #2 x What the ...<\/h2> <\/span> <\/span>
Chanteuse, auteure-compositrice, guitariste et com\u00e9dienne, Fatoumata Diawara est aujourd\u2019hui une figure incontournable de la sc\u00e8ne musicale franco-malienne. Quelque part entre le Mali et la France, sa voix nous transporte dans un univers singulier, color\u00e9 et intime. Incarnant une identit\u00e9 \u00e0 la fois forte et sensible, elle est de retour avec son nouvel album, intitul\u00e9 Massa<\/i>, paru sur le label fran\u00e7ais No Format.<\/p>\n
Mais au fait, qui est Fatoumata Diawara ?<\/b><\/p>\n
N\u00e9e \u00e0 Abidjan en C\u00f4te d\u2019Ivoire de parents maliens, Fatoumata Diawara\u00a0passe son enfance entre plusieurs\u00a0cultures. Elle fait ses premiers pas dans le monde du spectacle lorsqu\u2019elle rejoint sa tante com\u00e9dienne au Mali \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 9 ans. Tr\u00e8s vite, elle est rep\u00e9r\u00e9e par des metteurs en sc\u00e8ne, entame une carri\u00e8re d\u2019actrice et appara\u00eet dans plusieurs productions cin\u00e9matographiques africaines.<\/p>\n
En 2006, elle fait son entr\u00e9e dans le monde de la musique en interpr\u00e9tant le premier r\u00f4le f\u00e9minin dans L\u2019Op\u00e9ra du Sahel<\/i>\u00a0\u00e0 Bamako. La m\u00eame ann\u00e9e, elle participe \u00e0 l\u2019enregistrement de l\u2019album Red Earth : A Malian Journey <\/i>de Dee Dee Bridgewater, puis collabore avec Oumou Sangar\u00e9 sur l\u2019album Seya<\/i>. Ces exp\u00e9riences lui permettent de s\u2019imposer progressivement comme une artiste respect\u00e9e sur la sc\u00e8ne internationale.<\/p>\n
Son premier album, Fatou<\/i>, sorti en 2011, pose les bases de son identit\u00e9 musicale en m\u00ealant blues et traditions du Wassoulou. Engag\u00e9e sur des th\u00e8mes tels que les droits des femmes, la\u00a0lutte contre l\u2019excision ou encore les crises sociales au Mali, elle d\u00e9veloppe une parole forte, qui se poursuit dans son deuxi\u00e8me album Fenfo <\/i>(2018), puis dans Maliba <\/i>(2022), projet mettant \u00e0 l\u2019honneur le patrimoine\u00a0culturel malien.<\/p>\n
En 2023, elle d\u00e9voile London Ko<\/i>, un album qui poursuit ce dialogue entre tradition et modernit\u00e9, en int\u00e9grant des influences pop, \u00e9lectroniques et afro-futuristes. Une direction artistique qui se prolonge \u00e0 pr\u00e9sent avec Massa<\/i>.<\/p>\n
Massa : le spirituel, l\u2019art et l\u2019engagement dans la musique<\/b><\/p>\n
Le 5 juin dernier, apr\u00e8s une carri\u00e8re riche en exp\u00e9riences entre cin\u00e9ma et musique, marqu\u00e9e par des collaborations remarquables, Fatoumata Diawara revenait\u00a0plus forte et plus assum\u00e9e que jamais avec son quatri\u00e8me album compos\u00e9 de 12 titres : Massa <\/i>(\u00ab l\u2019\u00e9ternel \u00bb). En effet, elle d\u00e9clare lors de plusieurs interviews que, pendant le processus de cr\u00e9ation de l\u2019album en compagnie de Matthieu Chedid, elle dit avoir ressenti quelque chose de divin. Malgr\u00e9 sa diff\u00e9rence et le fait d\u2019\u00eatre une femme, elle s\u2019est sentie respect\u00e9e. Elle, qui \u00e9tait \u00e0 la base solitaire, a ressenti une harmonie. L\u2019album est \u00e9galement un hommage \u00e0 son d\u00e9funt p\u00e8re, qui fut le premier \u00e0 lui apprendre \u00e0 assumer cette diff\u00e9rence.<\/p>\n
On d\u00e9couvre une pochette d\u2019album simple et \u00e9pur\u00e9e sur fond blanc, avec au centre un portrait frontal de Fatoumata Diawara entour\u00e9e de ses mains. Un visuel qui souligne une dimension plus intime et introspective que dans ses projets pr\u00e9c\u00e9dents. L\u00e0 o\u00f9 l\u2019on a pu voir et \u00e9couter une Fatoumata Diawara tourn\u00e9e vers le monde et\u00a0s\u2019adressant \u00e0 lui, ce nouvel album marque une nouvelle \u00e9tape dans laquelle elle se recentre sur elle-m\u00eame, sans jamais se couper du monde pour lequel elle a toujours chant\u00e9.<\/p>\n
L\u2019attention se porte notamment sur sa coiffe bleue, \u00e9galement couleur de sa tourn\u00e9e. Une couleur qui, dans l\u2019imaginaire collectif, \u00e9voque la s\u00e9r\u00e9nit\u00e9, le calme ou encore la m\u00e9lancolie : \u00ab c\u2019est le ciel, c\u2019est l\u2019eau, c\u2019est royal, c\u2019est pur. C\u2019est tr\u00e8s spirituel \u00bb, explique-t-elle dans un entretien accord\u00e9 au m\u00e9dia Brut<\/i>.\u00a0 L\u2019aspect visuel occupe une place importante dans son travail, fille de couturi\u00e8re, elle affirme ainsi que la mode fait partie int\u00e9grante du spectacle et lui permet d\u2019exprimer ses \u00e9motions. Attach\u00e9e \u00e0 ses racines, o\u00f9 qu\u2019elle se trouve, elle cherche \u00e0 incarner une esth\u00e9tique africaine. C\u2019est dans le bruit de cette machine \u00e0 coudre maternelle qu\u2019elle a trouv\u00e9 l\u2019art du v\u00eatement, mais aussi celui de la musique.<\/p>\n
Dans \u00ab\u00a0Djenneh\u00a0\u00bb<\/i>, pr\u00e9nom courant en Afrique de l\u2019Ouest, elle aborde l\u2019exil et l\u2019importance de se souvenir du\u00a0pass\u00e9 pour continuer \u00e0 avancer. Elle-m\u00eame a quitt\u00e9 le Mali depuis plusieurs ann\u00e9es, mais c\u2019est ce m\u00eame pays qui fait sa force musicale. C\u2019est pourquoi elle choisit de ne pas utiliser d\u2019instruments traditionnels, estimant que sa voix repr\u00e9sente le Mali tout en gardant ce dialogue entre l\u2019Europe et son pays d\u2019origine. Ce dialogue se ressent dans les tonalit\u00e9s choisies et les associations entre les diff\u00e9rents instruments. On y retrouve des influences plus pop, dans lesquelles l\u2019empreinte de Matthieu Chedid se fait sentir, mais aussi des sonorit\u00e9s d\u2019Afrique de l\u2019Ouest. Rien d\u2019\u00e9tonnant, puisque l\u2019artiste reste pleinement ma\u00eetresse de sa composition et s\u2019accompagne toujours de sa guitare, qu\u2019elle ne quitte jamais. Pour l\u2019anecdote, elle n\u2019a appris la guitare en autodidacte qu\u2019apr\u00e8s ses d\u00e9buts dans la musique. Cet instrument lui offre autonomie et libert\u00e9 artistique. Selon elle, sa guitare la \u00ab\u00a0sauve\u201d. Sa musique est son moyen d\u2019expression : gr\u00e2ce \u00e0 celle-ci, elle se lib\u00e8re des tabous.<\/p>\n
Elle porte une attention particuli\u00e8re \u00e0 mettre \u00e0 l\u2019honneur la femme dans son album, mais aussi o\u00f9 qu\u2019elle soit dans le monde. Dans une interview accord\u00e9e \u00e0 ELLE<\/i>, elle revient sur le contenu de la chanson \u00ab\u00a0Denko\u00a0\u00bb\u00a0: \u00ab je parle \u00e0 la femme qui n\u2019est pas souvent remarqu\u00e9e, notamment celles qui portent des enfants handicap\u00e9s \u00bb. Donner une voix \u00e0 celles qui sont souvent invisibilis\u00e9es est important selon elle.<\/p>\n
On retrouve dans cet album une forme d\u2019\u00e9quilibre entre introspection et engagement, permettant \u00e0 Fatoumata Diawara de s\u2019exprimer sur des sujets qu\u2019elle a observ\u00e9s ou v\u00e9cus. Dans \u00ab Sigui\u00a0\u00bb<\/i>, qui signifie \u00ab assieds-toi \u00bb, elle aborde la polygamie, l\u2019hypocrisie ou la jalousie, des r\u00e9alit\u00e9s qu\u2019elle a pu vivre et qui restent toujours d\u2019actualit\u00e9. Pour elle, la musique est une forme de lib\u00e9ration. Chanter est un besoin vital : \u00ab chanter, c\u2019est respirer \u00bb. L\u2019artiste affirme avoir un rapport instinctif avec sa voix, comme lorsqu\u2019elle dansait plus jeune. Ne cherchant pas la perfection mais l\u2019expression et la lib\u00e9ration, elle ne peut se r\u00e9soudre \u00e0 rester chez elle. C\u2019est pour cela que dans \u00ab\u00a0Fala \u00bb, elle dit : \u00ab j\u2019abandonne mes enfants pour chanter pour les enfants et pour le monde \u00bb.<\/p>\n
Conclusion : la musique est une transmission<\/b><\/p>\n
Fatoumata Diawara nous permet de red\u00e9couvrir la musique sous d\u2019autres angles gr\u00e2ce \u00e0 ce nouvel album. Elle s\u2019y montre vuln\u00e9rable et forte \u00e0 la fois. \u00c0 travers sa voix, m\u00eame sans toujours pouvoir comprendre ses paroles, elle transmet ses \u00e9motions \u00e0 celui qui l\u2019\u00e9coute. \u00c0 la fa\u00e7on du griot malien, elle nous livre une histoire, la sienne, qui s\u2019\u00e9crit au fur et \u00e0 mesure des albums et projets qu\u2019elle partage avec le monde.<\/p>\n
On d\u00e9couvre une artiste singuli\u00e8re qui assume ses choix et sa vision. Son parcours est inspirant : une femme venue d\u2019Afrique de l\u2019Ouest qui chante majoritairement en bambara, sa langue d\u2019origine, mais qui transcende les fronti\u00e8res. C\u2019est le r\u00e9sultat d\u2019un long processus qui force l\u2019admiration. Elle a su montrer que la diff\u00e9rence n\u2019est pas une faiblesse et qu\u2019elle peut m\u00eame \u00eatre l\u2019une de nos plus grandes forces.<\/p>\n
Massa <\/i>est un album dansant et apaisant, vibrant par son originalit\u00e9. Il appara\u00eet ainsi comme un retour sur un parcours atypique, mais aussi un rappel du moment pr\u00e9sent avec des engagements que Fatoumata Diawara continue de porter. On comprend que pour cette artiste, la musique est une prise de conscience du\u00a0pass\u00e9, sa mission du pr\u00e9sent et le sens qu\u2019elle a choisi de donner \u00e0 sa vie.<\/p>\n
\u00a0Afin d\u2019accompagner ce retour sur le nouvel album de Fatoumata Diawara, j\u2019ai eu l\u2019honneur de cr\u00e9er une playlist enti\u00e8rement compos\u00e9e de titres issus de productions 100 % fran\u00e7aises, pour le\u00a0Pass\u00a0Culture\u00a0et What the France. L\u2019artiste nous invite \u00e0 c\u00e9l\u00e9brer la musique et l\u2019originalit\u00e9. Dans cette continuit\u00e9, j\u2019ai choisi d\u2019y int\u00e9grer des titres venus de diff\u00e9rents horizons, qui repr\u00e9sentent chacun \u00e0 leur mani\u00e8re le paysage musical fran\u00e7ais actuel. Il y en a pour tous les go\u00fbts, alors j\u2019esp\u00e8re que vous prendrez\u00a0autant de plaisir \u00e0 les d\u00e9couvrir que j\u2019en ai eu \u00e0 les s\u00e9lectionner.<\/p>\n
Yeri Sha\u00efna Hien<\/p>\n