Luiza / ¡Un primer álbum y una lista de reproducción exclusiva para What the France!
Siempre sintió que las palabras por sí solas no bastarían para transmitir la intensidad de sus emociones. Demasiado rígidas, demasiado limitadas. Por eso, Luiza buscó forjar su propio camino. Guiada por su voz, su instrumento de toda la vida, rodeada de los idiomas y paisajes que marcaron su infancia, lo encontró y nos invita a explorarlo en «Luiza», su álbum debut homónimo, lanzado el 10 de abril.
Donde nació Luiza hace 30 años, el arte estaba presente en todas partes. En el rigor sensible de su padre, un bajista de jazz impulsado por el interés, la curiosidad y el respeto por la música; en el instinto de su madre, una bailarina brasileña contemporánea, libre y audaz; y en el seno de una familia donde abundan los artistas, incluso en su propia sensibilidad, que aprendió a cultivar. De niña, ingresó en la escuela coral Maîtrise de Bretagne en Rennes. Le siguieron ocho años de formación intensiva, durante los cuales descubrió la técnica vocal. Más tarde, también estudió piano, guitarra, arpa y danza en el conservatorio. Hasta su adolescencia, su vida giró en torno al ritmo de las clases y los recitales de música sacra. Era exigente, sumamente formativo, pero algo austero para la joven que empezaba a soñar con algo más.
De Brasil a la Isla Reunión
Luiza buscaba un nuevo comienzo, una nueva luz, y esta búsqueda la llevó primero a Brasil y al Amazonas, a un territorio familiar. Desde pequeña, había pasado largas vacaciones allí, rodeada de amigos de las comunidades yanomami, pero a los 18 años decidió establecerse definitivamente. Allí descubrió el poder de la selva, a veces silenciosa y a veces elocuente. También comprendió, en los conciertos y festivales de las ciudades brasileñas, que la música nace del alma. Un año después, fue admitida en la escuela de arte y se mudó a la Isla Reunión. Durante cinco años, exploró la pintura, el cine documental y la fotografía. Frecuentaba tanto las altas cumbres de las montañas como los vibrantes sistemas de sonido. Allí reconectó con su espontaneidad musical y escénica y sintió una luz que crecía en su interior, nutrida por todas las energías que la rodeaban.
El escenario, instinto
En fiestas de dub, jam sessions, siempre que puede y en cualquier idioma —incluso en los que no existen— Luiza empieza a cantar. Es visceral: su voz ya no puede ser silenciada. ¡Incluso cuando asiste a conciertos de grandes artistas, tiene que cantar! Así que, aunque signifique romper con todas las convenciones, Luiza se une a ellos en el escenario. Les arrebata el micrófono a Richard Bona, Emir Kusturica, La Caravane Passe y Soviet Suprem, quienes se sorprenden por su audacia, pero también por su talento. Luiza no tiene otra opción: debe hacer de esta pasión su profesión.
El punto de inflexión
A partir de 2019, todo se acelera. Regresa a Francia para formarse para esta nueva vida artística. Ella, tan espontánea, debe aprender a canalizar su energía y prosperar con las nuevas reglas del juego, tanto en el estudio como en el escenario. También necesita encontrar las palabras en francés, un idioma que aún la intimida. Pero ella lo asimila con paciencia y nunca pierde de vista su originalidad. Los años siguientes están repletos de experiencias inspiradoras y colaboraciones que la llevan a lanzar su primer EP en solitario bajo su propio nombre. En 2025, se publica «Fantastik», una obra multilingüe y sincrética creada con un grupo de colaboradores liderado por Louis Thomas, la mitad de la banda Ladaniva. El EP es un éxito, ya que Luiza pinta un mundo con colores y sonidos que le son propios.
El fenómeno Soleil Bleu
Esto fue lo que atrajo al dúo Bleu Soleil, convencidos de que con su melodía y la imaginación de Luiza, podrían lograr maravillas. Juntos, en una pequeña habitación y con micrófonos económicos, improvisaron y grabaron una canción, titulada simplemente Soleil Bleu. Una apuesta afortunada. El éxito fue inmediato: la canción, con su belleza radiante, cautivó a todos y se viralizó en las redes sociales, con las que la joven apenas estaba familiarizada por aquel entonces. Casi todas las emisoras de radio la incluyeron en su programación, independientemente de su estilo musical, desde Radio Nova hasta NRJ, pasando por RTL, Skyrock, Europe 2 y Fun Radio. La canción se convirtió en la tercera más reproducida en francés en 2025 (con más de mil millones de oyentes), y superó los 180 millones de reproducciones en diversas plataformas. Para Luiza, todo despegó. En tan solo unas semanas, la invitaron a cantar y compartir su historia por todas partes. Artista polifacética, Luiza irradia energía en el escenario gracias a su espontaneidad, generosidad y creatividad. Llena de nuevas ideas y aspiraciones, esta joven artista sueña con el futuro y con su álbum debut homónimo.
Su primer álbum
“Luiza” nació en un solo verano, con su característica espontaneidad, entre París y Salerno, a orillas del Mediterráneo, y con la colaboración de sus amigos y su productor, Victor Vagh. Este álbum es un caleidoscopio a su imagen y semejanza, donde la naturaleza ocupa un lugar central. Esta fue una elección natural para la artista, que mantiene una relación mística con el mundo vivo y ha aprendido, durante sus numerosos viajes, a contemplar tanto las nervaduras de una hoja seca como el horizonte lejano. Con ella, viajamos del cielo a la tierra, del sol al invierno, del día a la noche, y si todo comienza contemplando el mar, ahí también termina el álbum. Además, cada canción del disco es un eco de sus odiseas: «Manhã de Carnaval», una versión que evoca la saudade brasileña; «Étincelles», creada en «Una tarde con Carbonne», habla del fuego que no espera; «Nuages» (en colaboración con Ladaniva) encarna la fuerza de la amistad y la fusión cultural, mientras que el chinois occidental enciende la imaginación.
A veces, la artista incluso nos habla en su propio idioma, donde el sonido por sí solo basta para evocar significado. De tema a tema, nos dejamos llevar y escuchamos cuánto amaba Luiza el jazz, la música del mundo y las texturas electrónicas contemporáneas antes de crear las suyas propias. Y nos damos cuenta de que «Luiza» es un nombre muy apropiado, que refleja todas las vidas de la artista. Es un álbum radiante que celebra el poder de la ternura y nos recuerda cómo la música, cuando es sincera, llena los corazones. Luiza buscó forjar un camino diferente, guiada por su voz, su instrumento de toda la vida, rodeada de los idiomas y paisajes que la moldearon. Lo encontró y nos invita a explorarlo en «Luiza», su primer álbum homónimo.
Para la ocasión, Luiza también ha seleccionado una lista de reproducción exclusiva para What the France, que incluye algunos de sus éxitos «made in France» favoritos. La lista de reproducción incluye temas interpretados por: Charles Trénet, Jacques Prévert, Léo Ferré, Brigitte Bardot, Zoufris Maracas, Ladaniva, Biga*Ranx, Charles Aznavour, Bonnie Banane, Pat Kalla & Le Super Mojo, Aim’a Nou, Alain Péters, Danyèl Waro, Serge Gainsbourg, Deluxe, Maxime Laope & Benoîte Boulard & Narmine et ses Rythmes, DJ MiMi & Marshall & Sikem, AllttA & 20syl & Mr. J.Medeiros, André Minvielle, Polo & Pan, Youthie, Henri Salvador, Nicole Croisille & Pierre Barouh, Mayra Andrade, Flavia Coelho, Bleu Soleil, MPL, Féloche, Brigitte Fontaine & Areski Belkacem, Jean Corti & Rachid Taha, Full dub, Les Pythons de la Fournaise, Babx, Ousanousava, GuiB, Bamby & Maureen, Feu! Chatterton, Georges Brassens, Les Yeux Noirs, Soviet Suprem, Babx o Mezerg.
Ver también
Dinaa / El surgimiento de una voz comprometida en la nueva escena musical francesa
De las calles a las alturas: Un ascenso meteórico La emergente artista francesa Dinaa creció en la región de Lot antes de continuar sus estudios e...
Release