C/o Pop Festival | La programmation et la playlist de 2023
Le C/o Pop Festival aura lieu du 26 au 30 avril 2023. À l’occasion de son vingtième anniversaire, l’événement invite les labels, les institutions, les clubs et surtout les artistes à inonder le paysage culturel de Cologne (Allemagne) d’un florilège de contenus pop. What the France vous a concocté pour l’occasion une playlist réunissant des titres de tous les artistes « made in France » présents lors du festival !
Parmi les artistes « made in France » sélectionnés on trouve Uzi Freyja, Roland Cristal, Oracle Sisters, Eloi, Johnnie Carwash, NZE NZE, Sam Quealy, Kids Return et Quinzequinze.
Uzi Freyja : Les chemins de Kelly Rose et de Stuntman5 se sont croisés pour la première fois lors d’une session de micro ouvert dans les rues de Nantes. Cette rencontre a combiné l’énergie au flow et a mélangé un anglais impitoyablement enjoué et un vocabulaire camerounais avec le swag parisien. Les deux artistes ont commencé à travailler ensemble le soir même et ont rapidement formé avec FotonDanger le trio de punk-rap Uzi Freyja.
Roland Cristal : Depuis 2016, Roland Cristal produit une techno lo-fi dans laquelle des samples trouvés sur internet fusionnent avec des voix de son enfance, sur un fond rythmique généralement simple et puissant. Si son univers fait maison rappelle souvent celui de Salut C’est Cool, certaines sonorités font aussi référence à l’aspect atonal de Mr Oizo ou encore à l’efficacité froide et épurée de Kraftwerk.
Oracle Sisters : Basé à Paris, le groupe Oracle Sisters est composé de Lewis Lazar et Christopher Willatt, amis d’enfance, et de la musicienne finlandaise Julia Johansen. Les deux maxis du groupe, Paris I et II, sont sortis en 2020 et 2021 sous les applaudissements des critiques. Paris I et II ont été écoutés en ligne plus de 25 millions de fois par des fans du monde entier qui sont tombés amoureux de leurs mélodies extraterrestres. Leur premier album, Hydranism, devrait sortir courant 2023.
ELOI : Diplômée des Arts Décoratifs en 2020, ELOI a fait ses études aux Beaux Arts de Paris et développe des pratiques artistiques qui harmonisent et fusionnent les paysages musicaux et visuels. Productrice, compositrice et performeuse autodidacte unique en son genre, ELOI prouve que la pop française a un bel avenir devant elle. Après une courte aventure en duo, ELOI sort en décembre 2020 son premier maxi, Acadia, influencé par la minimal wave et la pop allemande des années 80. Rempli de pépites comme « Divorce » ou « Flamme », le projet surprend par sa fraîcheur et sa justesse. La voix d’ELOI apparaît hybride, entre la fin d’une adolescence déchue et la découverte d’un monde adulte prometteur.
Johnnie Carwash : Formé à l’été 2018, le trio guitare/basse/batterie Johnnie Carwash puise son inspiration dans la fraîcheur pop de Frankie Cosmos, l’agressivité autodestructrice de FIDLAR et les bordels mélodiques de garage dans lesquels ils plongent. Leur noyau oscille entre les frontales punk et les fleurs de peau. Un peu de légèreté, beaucoup de fun, on pourrait appeler ce groupe comme le batteur de Green Day : Tré Cool.
NZE NZE : Rythmes obsédants et voix gutturale. NZE NZE est né en 2021 après une résidence dans le studio parisien de Red Bull. Le projet, qui réunit les trois têtes pensantes derrière Sacred Lodge et le duo UVB76, croise chants fantomatiques, production chirurgicale et ambiances sombres. Les guerriers Fang (Afrique centrale) et leurs histoires sont au centre de l’attention, habillés de sons repassés par des patchs modulaires et des pédales d’effets. Au final, on est face à une musique qui fait appel à l’industriel, au dub et au post-punk.
Sam Quealy : Surnommée « la princesse techno-pop qui conquiert l’Europe », elle fait délirer les pistes de danse avec ses morceaux non conventionnels et ses performances exceptionnelles en direct. Cette Australienne vivant à Paris est une sorte de caméléon énervé, à la fois chanteuse, auteure-compositeure, danseuse, rappeuse et performeuse, ses prestations sont une prouesse créative !
Kids Return : Kids Return, c’est avant tout une grande histoire d’amitié depuis l’enfance entre Adrien Rozé et Clément Savoye. C’est à l’âge de 13 ans que les deux musiciens se sont rencontrés à Paris. A l’image du film du réalisateur japonais Takeshi Kitano dont il porte le nom, le projet du duo français parle de la profondeur que recèle la fausse naïveté de l’enfance et de la force évocatrice de la nostalgie lorsqu’elle brouille la frontière entre joie et tristesse.
Quinzequinze : Depuis 2013, QuinzeQuinze façonne sa propre musique climatique, en l’absence d’une catégorie existante qui engloberait le caractère contradictoire de sa démarche créative. Aujourd’hui, Ennio, Julia, Marvin, Robin et Tsi Min plongent un peu plus profondément dans le puits volcanique d’où jaillit la puissance flamboyante de leur triptyque musical, visuel et narratif. C’est dans ce brasier qu’ils ont puisé l’énergie nécessaire à la réalisation de ce nouveau projet intitulé VĀRUA EP.